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Cosplayers sur la Japan Expo 2017

Cosplayers

Avant que ce mois de juillet se termine j’ai envie de partager avec vous quelques images et impressions attrapées pendant ma visite de la Japan Expo cette année. Depuis quelques années je suis fascinée par des Cosplayers. J’ai rencontré ce phénomène en live pendant mon séjour à Leipzig au salon du livre il y a quelques années. La Manga convention s’y tenait juste à côté et j’ai été impressionnée par le soin que certains apportent à leurs costumes. (Je l’avais déjà mentionné l’année dernier !) Rien n’est laissé au hasard, le moindre de détail est soigné. L’idée de se déguiser comme un personnage d’un film a commencé avec la sortie de la saga « Star Wars ». Le cosplay est donc bien plus qu’un simple déguisement. On joue véritablement le rôle du personnage d’un film, d’un jeu vidéo, d’un manga ou d’une série. Chaque costume gagne en authenticité quand il est fabriqué par la personne qui le porte. Si on veut apprendre d’avantage je pense que c’est une bonne idée de rendre une petite visite au café Kame’n Créa à Paris par exemple. Ou on se rend sur le site CosplayNews .

J’ai toujours aimé me déguiser et je trouve ça dommage qu’il n’y a pas plus d’occasion pour le faire. En Allemagne dans certaines régions on fête le carnaval et se déguiser est plutôt bien accepté, aussi par des adultes.

Cette année je me suis pris par la main et j’ai noté des pseudos des cosplayers que j’ai pris en photo. J’espère que je vais bien m’en souvenir qui est qui. En tous les cas un grand Merci à vous d’avoir posé pour ma caméra ! Ne lâchez rien et continuez comme ça ! Une passion ça se vit et se développe. Le fait de se glisser dans un rôle est selon moi vraiment bénéfique, ne se risque pour prendre un peu de distance envers soi-même et vivre le plaisir d’être avec le plus grand sérieux

Bon, assez de philosophie et en avant quelques images ! J’ai capturé leur pose sur le vif directement à côté la Japan Expo.

cosplay 1
@siwencosplay avec une amie !
cosplay 2
@siwencosplay en Ryuko

Sur sa chaine YouTube elle nous partage son expérience :

cosplay 3
Je vous présente @Yuki DOLL !

Elle nous partage son dernier shooting sur sa chaine YouTube :

cosplay 7
Je vous présente @Zalaziel Cosplay !
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@VICE Cosplay pose !

Pour vous faire une idée du sérieux des l’engagement d’un cosplayer il existe des agences – par exemple vous trouvez le profil de Vice sur Cospro !

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@Kleio Nox alias Tishi !
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Et voici @Amazonian Cosplay !

Pour le vrai fan des personnage un travail de retouche de photo est souvent de mise pour reconstruire une mise en scène comme dans le jeu ou l’histoire.

Dans l’ensemble j’ai progressé, comparé à il y a deux ans sur la Manga convention à Leipzig. Mais maintenant je me dis qu’à la prochaine occasion je devrais consacrer plus de temps encore pour faire des meilleurs clichés.

En tous les cas en voyant tous ces beaux déguisements j’aime me poser la question : quel rôle jouons-nous dans notre vie quotidienne ? Je veux dire que les moments où nous pouvons réellement être nous-même sont si rare, il n’est pas si surprenant de vouloir se glisser dans le rôle d’un personnage fictif, le monde réel des adultes est peuple de rôles hélas bien défini.

Pour en savoir plus vous pouvez regarder une vidéo sur Arte TV concernant l’univers des Cosplayers !

@League Of Replica propose un travail bluffant dans la réalisation de costumes …

 

costumes 3
Pour des armes on peux s’adresser à @Atelier de la Forgeciel !

Pour continuer à rêver et s’inspirer je me note déjà dans mon agenda les dates pour la 6e édition du Salon Fantastique à Paris en Novembre. Si ça vous tente rendez-vous sur le site pour voir s’il reste des entrées gratuites !

 

arbre à voeux
@unknownproject

Pour faire un vœux rien de mieux qu’un arbre à vœux ! On peut carrément louer cette installation moderne et poétique pour un évènement – j’adore l’idée !

 

 

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Timéo au Casino de Paris

Un showcase très sympa au Casino de Paris !
Un showcase très sympa au Casino de Paris !

Coucou tout le monde ! Tenir un blog c’est vraiment une belle histoire ! À force d’écrire des petites histoires un peu tous les jours et le partager en toute simplicité je me vois confronté à d’autres histoires, grandes et belles comme par exemple grâce à cette invitation au show case qui est arrivée un beau jour dans ma boîte mail. Aller découvrir un spectacle dans une belle salle parisienne après le boulot est plutôt plaisant je trouve.

Une belle salle parisienne - le Casino !
Une belle salle parisienne – le Casino !

En plus il s’agit d’un spectacle qui met en son et image les rêves les plus fous – comme par exemple ceux d’un jeune garçon qui se trouve cloué dans un fauteuil roulant et qui voudrais devenir acrobate dans un cirque …

Jean-Jaques Thibaud est l’auteur de cette belle histoire et il a su s’entourer d’une équipe de dingue pour monter le spectacle.

La phrase « être diffèrent est normal » m’a beaucoup plu et il résume le message de ce conte moderne.

À partir du 16 septembre 2016 le Casino de Paris est plongé dans une ambiance de cirque. « Timéo » est mis en scène par Alex Goude et s’adresse à un large public à partir de 7 ans. En attendant on peut découvrir tout ce qu’il faut savoir sur leur site, que je trouve très bien fait et amusant.

Un beau site pour présenter le spectacle "Timéo"
Un beau site pour présenter le spectacle « Timéo »

Quand je suis allée j’ai tenté de capturer quelques images avec mon petit appareil photo sans prétention, mais les vidéos officielles donnent un bien meilleur aperçu.

Alors j’ai hâte de savoir comment le publique va accueillir cette belle idée – imaginer de transformer sa vie par des rêves les plus dingues et vivre des aventures ensemble où chaque protagoniste possède vraiment un caractère unique. Une telle histoire a tout son mérite et je suis très optimiste, le rire, les chansons et des doigts qui collent le popcorn pour adoucir notre monde, personnellement j’aime beaucoup.

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Festival du Design – D’DAYS – Prix Émile Hermès

Festival du Design – D’DAYS – Prix Émile Hermès (1)
Festival du Design – D’Days – Prix Emile Hermès

Pendant qu’il pleut sans arrêt sur macadam il me semble plus que nécessaire de nous changer des idées après une journée de boulot bien remplit. Du 30 mai jusqu’au 5 juin est organisé le festival du design à Paris. J’ai été ravie d’avoir invité hier soir à la présentation des 12 prototypes finalistes du prestigieux Prix d’Émile Hermès à l’espace Commines au 17 rue Commines, Paris 3. Le thème donné pour se faire remarquer pour la sélection du prix a été : jouer ! Jouons ensemble avec nos enfants, nos amis notre famille, apprenons à jouer et construisons des souvenirs. J’avoue que je me suis laisser prendre au jeu et je me suis sentie comme une enfant à découvrir ses inventions très amusantes et inspirantes. C’était très plaisant d’écouter des jeunes designers parler de leurs projets aboutis, on sentait immédiatement leur passion et j’imagine combien ça doit être plaisant d’inventer des jeux pareils et le faire exister.

Lucie "Happymillefeuille" visite l'espace Commines
Lucie « Happymillefeuille » visite l’espace Commines

Comme par exemple un papier peint interactif « The interactif Wallpaper » d’Alexandre Echasseriau. Il s’agit des jolis motifs imprimés avec une encre conductrice qui permet de déclencher des sons avec un simple toucher des doigts. Son d’animaux, d’instruments de musique ou bruits de la nature.

Ensuite on va faire des dessins ensemble sur des disques de papier callés entre deux planches rondes en bois. « Luc » ressemble à un grand fromage, le premier joueur commence un dessin sur le bout de papier découvert du disque, ensuite on tourne un peu pour le couvrir et ne laisser apparaître que des petits bouts sur la partie encore blanche. Le jouer suivant est invité à continuer le dessin. De cette façon nous allons créer des dessins ensemble prêts à être contemplé, peut-être colorié.

Faire des dessins ensemble avec "LUC"
Faire des dessins ensemble avec « LUC »

Il y avait aussi un jeu d’escargot avec lequel on peut étendre son terrain de jeu n’importe où dans la maison. C’est pour cette raison qu’on peut étirer les escargots suivant le numéro affiché sur le dé lancé pour atteindre son but.

Une invitation à une course d'escargots !
Une invitation à une course d’escargots !

J’ai adoré le « Vibrato », une planche de papier qui transmet des petites vibrations quasiment invisibles à l’œil nu et sur laquelle des petits éléments vont se déplacer, aller et venir, se suivre ou fuir.

Des petits éléments se baladent par magie ...
Des petits éléments se baladent par magie …

Joeva Gaubin nous invite à table avec une nappe qui cache des monstres et des petites phrases à découvrir dans le miroir des couteaux. Pendant que Claire et Léa font une nouvelle interprétation des ombres chinoises.

Prix d'Emile Hermès - jouons ensemble !
Prix d’Emile Hermès – jouons ensemble !

J’ai surtout remarqué que des nouvelles idées de jeux étaient destinées à nous divertir sans règles encombrantes et développer notre créativité. On utilise des nouvelles technologies sans complexe pour raconter des histoires et divaguer dans notre imagination. On aime être en contact avec des belles matières, le toucher et l’appréhension de l’espace pour construire quelque chose, simplement en jouant.

Vous pouvez découvrir vous-même ces merveilles les jours suivants jeudi – vendredi – samedi de 12 à 20 heures, et dimanche de 12 à 19 heures.

 

 

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Francesca Woodman « Devenir un ange » à la fondation Hencri Cartier-Bresson

Francesca Woodmann - "Devenir un ange" - expo à la fondation Henri Cartier-Bresson
Francesca Woodmann – « Devenir un ange » – expo à la fondation Henri Cartier-Bresson

Cette semaine j’ai eu la chance de découvrir l’exposition de Francesca Woodman à la fondation Henri Cartier Bresson, un événement qui va durer du 11 mai jusqu’au 31 juillet 2016 et va devenir un moment incontournable pour des passionnées de la photo. Malgré son jeune âge Francesca Woodman, une artiste américaine (1958 – 1981) nous partage son univers sans concessions, un travail à fleur de peau incroyablement intense car elle se sert de son corps, de son être comme sujet pour sa recherche et son expression de vouloir photographier et montrer ce qu’on ne voit pas forcément. Un travail au contraire des images superposées et suggérées. Personnellement je trouve dans l’expression de ces photos une certaine douceur. On peut se sentir proche de la photographe, cette impression est peut-être due à la jeunesse de l’artiste. On peut sentir une grande bonnetée.

« Il y a des choses qu’une jeune personne voit plus clairement, quand elle n’est pas encore faite au compromis, aux zones grises de la vie. »

Ces bricoles viennent de chez ma grand-mère elles me font réfléchir à l’endroit où je pourrais bien me situer dans cette étrange géométrie du temps. F.W.
Ces bricoles viennent de chez ma grand-mère elles me font réfléchir à l’endroit où je pourrais bien me situer dans cette étrange géométrie du temps. F.W.
Les œuvres semblent suspendus dans l'espace..
Les œuvres semblent suspendus dans l’espace..

Les œuvres semblent en suspend dans les salles d’exposition, leurs reflets sur le sol légèrement brillant surlignent les idées de l’artiste, de montrer des réalités parallèles de la vie.

Les reflets montrent les œuvres ...
Les reflets montrent les œuvres …

Chaque fois que je peux me rendre à la fondation Henri Cartier-Bresson j’essaie de m’imaginer comment cet endroit a dû influencer des générations de photographes, d’artistes, de passionnés, des simples visiteurs, des étudiants … je trouve que c’est un privilège de pouvoir profiter d’un lieu pareil.

Ci-dessous je partage avec vous tous les informations importants concernant l’exposition :

FRANCESCA WOODMAN ON BEING AN ANGEL 11 MAI – 31 JUILLET 2016
L’exposition a été conçue et organisée par Anna Tellgren, conservatrice de la photographie au Moderna Museet à Stockholm en Suède. Commissaire
L’exposition Francesca Woodman a été présentée au Moderna Museet de Stockholm (sept – déc 2015), au FOAM à Amsterdam (déc 2015 – mars 2016). La tournée européenne de l’exposition s’achèvera au Moderna Museet de Malmö du 5 novembre 2016 au 19 mars 2017.
L’exposition est conçue en collaboration avec l’Estate Francesca Woodman à New York et Anna Tellgren, commissaire. Le travail de l’artiste est représenté par la galerie Marian Goodman (New York, Paris, Londres).

Autour de l’exposition:

LES CONVERSATIONS

La Fondation propose un cycle de conversations bimestrielles autour de la photographie menées par Natacha Wolinski critique d’art, avec différents acteurs de la scène photographique.
Dialoguer avec Francesca Woodman, dialoguer avec soi-même : avec Hélene Giannecchini, historienne de la photographie et écrivain, et Yannick Haenel, écrivain. jeudi 9 juin 2016 – 18h30

> Entrée libre dans la limite des places disponibles > Réservation obligatoire : contact@henricartierbresson.org

LES GRANDS ENTRETIENS

Les Grands Entretiens, menés par Clément Chéroux, conservateur, chef du cabinet de la photographie au Centre Pompidou, s’inscrivent dans le temps long de l’histoire. Ils se proposent d’interroger les grands acteurs, les grands témoins de la photographie du demi-siècle passé.
Susan Meiselas (en anglais) mardi 21 juin – 18h30

> Entrée libre dans la limite des places disponibles > Réservation obligatoire : contact@henricartierbresson.org

LE MECREDI C’EST GRATUIT! Tous les mercredis, de 18h30 à 20h30, les expositions de la Fondation sont en accès libre pour tous les publics.

Entrée libre > Tous les mercredi 18h30 – 20h30

LA VISITE DU SAMEDI Le dernier samedi de chaque mois, la Fondation propose une visite commentée de l’exposition par une guide conférencère à 11h30. > Le dernier samedi de chaque mois à 11h30 > Gratuit sur présentation du billet d’entrée > Réservation obligatoire : anaelle.rod@henricartierbresson.org

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Expo Ugo Mulas à la fondation Henri Cartier-Bresson !

Une belle expo pour Ugo Mulas à la fondation Henri Cartier-Bresson !
Une belle expo pour Ugo Mulas à la fondation Henri Cartier-Bresson !

Hier encore je fais mon article comme quoi je n’allais plus poster un sujet tous les jours et me revoilà avec un nouveau billet sur l’exposition à la fondation Henri Cartier-Bresson sur Ugo Mulas. La raison pour laquelle je veux absolument parler de cet évènement maintenant est très simple : l’exposition s’arrête le 24 avril 2016 !

J’ai eu de la chance d’’avoir été invité à une visité privée tôt le matin avant les ouvertures des bureaux et j’en suis vraiment heureuse. Profiter avec une bonne tasse de café de ce lieu illuminé par un soleil particulièrement clément hier matin, valait le détour. De toutes les façons la fondation est un lieu incontournable pour les amateurs de la photo et des curieux de culture.

Je conseille vivement d’aller voir cette expo ces derniers jours restant surtout si on porte un certain intérêt à la photographie. Ugo Mulas remettait la photographie en question, pourquoi on photographie et comment ça marche ? Poser des questions pareilles sur ce qui paraît si évident aujourd’hui me semble une bonne idée. J’ai été impressionné d’apprendre que cet artiste s’est rendu à la Biennale en 1954 par exemple et il ne craignait aucunement de s’exposer aux inconnus. Bien au contraire, avec patience et persévérance il approchait des artistes pour finir à les photographier dans leurs ateliers en toute intimité.

à la fondation Henri Cartier-Bresson
à la fondation Henri Cartier-Bresson

Selon Mulas les planches de contacts étaient très importantes et des œuvres à part. C’est très intéressant d’observer la façon comment sont encadrées les photos à l’époque, faussement simple et subtilement réfléchi. Les mots jouent avec les images et il s’agit de restituer l’état d’esprit des sujets.

De toutes les façons Ugo Mulas est une pointure à connaître, à étudier et j’espère avoir un jour la chance de pouvoir lire certains de ces ouvrages sur son travail en tant que photographe autodidacte.

Un grand merci bien sûr à l’équipe de la fondation de m’avoir fourni les fiches pour illustrer ce petit mot.

 

 

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Visite de la Villa Cyrano à Barbizon

Visite de la Villa Cyrano à Barbizon
Visite de la Villa Cyrano à Barbizon
Visite de la Villa Cyrano à Barbizon

Quand on aime la nature, ou on se sent un peu obligé d’aller faire de temps en temps une balade en forêt sans pour autant oser s’attaquer à une randonnée dès l’aube pour observer la faune sauvage et en fait on a beaucoup de mal à lâcher son environnement habituel – assez urbain, avec des cafés, des boutiques et tout, eh bien dans ce cas-là Barbizon est la destination parfaite. D’ailleurs c’est souvent là où je vais avec mes amis parisiens quand ils viennent pour un déjeuner chez nous le dimanche à la campagne.

C’est sûr que Barbizon, le village des peintres, avec sa lumière incroyable et ses belles demeures invitent à la flânerie. Il y un endroit qui est devenu pour moi une adresse incontournable, c’est la Villa Cyrano au 54 Grande Rue. Une petite maison de ville immanquable sur la rue principale qui invite à se poser, boire un thé et découvrir une belle sélection d’objets de décoration, de cadeaux et de bijoux avec un certain goût pour l’art et une légèreté moderne. En ce moment vous pouvez admirer le travail de l’artiste Jacques Suzor , installé à Barbizon avec son atelier. Ses objets sont savamment mises en scène et photographié avec une précision étonnante. Un univers de couleurs fortes qui souligne ses réflexions sur la nature morte, le passé (un côté classique) avec une modernité surprenante. Car les images sont imprimées sur du métal dans des proportions bien définis. L’artiste assemble des objets issus de la nature et de nos poubelles, ainsi des objets usagés et construit ses compositions dans lesquels rien n’est laissé au hasard. On peut les admirer directement comme à la maison mise en scène avec tous les meubles et objets de déco autour. Un jeu d’enfant pour trouver son inspiration pour décorer sa propre maison. 

Des belles impressions, idées déco et cadeaux et découvert de l'artiste Jacques Suzor !
Des belles impressions, idées déco et cadeaux et découvert de l’artiste Jacques Suzor !
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Lever de rideaux des vitrines Hermès

Lever de rideaux des vitrines Hermès
Lever de rideaux des vitrines Hermès

Garder son âme d’enfant de s’émerveiller devant une belle vitrine contenant des trésors peut rester un plaisir inattendu et intact. C’est pour cette raison que je vais consacrer quelques lignes et images à un évènement vraiment particulier et vraiment Parisien : le lever de rideaux des vitrines Hermès au 24 Faubourg St. Honoré. Mettons de côté nos idées infusées du quotidien et ouvrons des yeux devant un travail d’artistes – une réalisation d’Antoine Platteau et son équipe. Des mannequins portent des vêtements mais font partie d’un décor enchanté, le regard du spectateur est attiré par ci et par là, des écrans avec un look rétro et des animations amusants réalisées par Antoine Carbonne et une multitude d’objets des collections de la maison et de décor. Des idées du spectateur se changent comme il se doit pour une œuvre et je pense que rien que ça vaut le coup d’œil, s’évader sans arrière-pensée et se dire : c’est beau !

Découvrir un univers de rêve ...
Découvrir un univers de rêve …

Voilà ce qui m’inspirent les nouvelles vitrines de la maison Hermès. Un moment je me demandais si ce soir j’allais être capable d’écrire quelque chose après deux coupes de champagne et un tourbillon de paroles (il ne faut pas oublier que le Français n’est pas ma langue maternelle …). J’adore l’ensemble harmonieux de l’excellence dans la réalisation des objets et la simplicité (charcuterie cornichons fromage sont servis aux invités). Ce n’est pas étonnant de rencontrer des personnes comme Jinny par exemple qui y travaille depuis 41 ans, elle connaît tout le monde ici et surtout des clients et me montre fièrement un beau cadeau qu’on lui a fait aujourd’hui même comme remerciement. Honnêtement j’aime montrer que le bonheur et la chance existent dans pas mal de formes différentes, il suffit de regarder et de se donner du mal dans ce qu’on fait.

En découvrant quelques-uns de mes clichés vous allez trouver les éléments qui représentent la continuité de la maison – l’équitation, son histoire de bon goût et des pas toujours en avant vers le changement et la modernité. Rien n’est laissé au hasard et tout semble léger et évident. J’ai aimé écouter les conversations des convives qui exprimaient leurs impressions, en parlent de Cocteau par exemple, les visages des mannequins font penser aux dessins de l’artiste mythique (tiens, ça me donne envie de rendre visite à la maison Cocteau…). Et tout ça au milieu d’une boutique qui contient un musée, peut ressembler à une auberge espagnole par moments avec tous ces visiteurs durant la journée venant du monde entier et faisant la queue avec patience pour avoir accès à cet univers. Mais ce soir on se sentait comme à la maison dans une ambiance amicale.

Un univers de multiples histoires ...
Un univers de multiples histoires …

 

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Les peintures de Catherine Mourier Godin

Les peintures de Catherine Mourier Godin !
Les peintures de Catherine Mourier Godin !

J’avais promis à l’artiste peintre Catherine Mourier Godin d’aller voir ses peintures qu’elle expose en ce moment à l’hôtel Victoria au 122 rue de France à Fontainebleau. Cette exposition a été initié dans le circuit de l’évènement « Jeu de Dames » qui a pris fin aujourd’hui. J’espère que cette belle initiative va avoir lieu l’année prochaine et que j’aurais l’occasion de découvrir encore plus d’artistes passionnantes. Mais ce dimanche j’allais enfin voir des peintures de Catherine en vrai et en nature. Tout d’abord le hasard a bien fait des choses car je me suis déjà rendu à l’hôtel Victoria vendredi soir pour l’apéro philo, donc j’avais deux approches bien différentes de ce lieu charmant. Aujourd’hui ma fille Sam m’avait accompagné gentiment et elle a été ravie de découvrir un trampoline au fond du spacieux jardin de l’hôtel … elle s’amusait avec ce jeu et moi j’avais tout mon temps de me concentrer sur les peintures.

Les peintures de Catherine Mourier Godin mises en scène à l'hôtel Victoria à Fontainebleau!
Les peintures de Catherine Mourier Godin mises en scène à l’hôtel Victoria à Fontainebleau!

Je trouve l’idée de les mettre en scène dans un lieu pareil est excellente. Dans la lumière naturelle du jour le visiteur vit avec ses peintures d’une dynamique douce représentante des vagues, des impressions libres de la mer. Je suis agréablement surprise de la liberté du coup de pinceau de Catherine et son choix délicat des couleurs. On perçoit bien une suite dans sa série de peintures comme si elle voulait nous raconter son histoire personnelle de la mer et la vie au bord de la mer. Chaque tableau respire sa personnalité libre et fraiche pour le dire simplement.

Je pense que l’artiste peintre a eu de la chance de pouvoir exposer dans ce petit hôtel particulièrement charmant. En tant que client on doit se trouver un peu comme à la maison. Une maison typique pour la ville de Fontainebleau avec des éléments modernes mais simples et légers. Des chaises colorées dans le jardin qui laissent deviner le printemps, un piano dans un petit salon et des nombreux petits coins pour se poser, discuter, prendre un verre ou un repas. En sortant j’ai vu qu’il y a des vélos à la disposition des visiteurs. Ma fille m’a demandé si on pouvait revenir un jour – peut-être si quelques amis veulent y loger pendant leur séjour ici ça serait avec joie. Merci en tout le cas à Catherine de m’avoir fait découvrir cet endroit et j’espère que j’aurais l’occasion de faire connaissance avec d’autres de ces toiles …

L'hôtel Victoria à Fontainebleau - une belle découverte !
L’hôtel Victoria à Fontainebleau – une belle découverte !

 

 

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Expo de l’artiste peintre Bettina Schopphoff à Babizon

Expo de Bettina Schopphoff à Barbizon !
Expo de Bettina Schopphoff à Barbizon !

C’était prévu, noté dans mon agenda et j’ai tenu ma promesse : aller voir l’exposition de Bettina Schopphoff ! En bonus : mes filles m’ont accompagné (mon mari est resté à la maison avec du boulot – eh oui, les artistes ça bosse tout le temps …).

J’ai découvert l’espace culturel Marc Jacquet rue Théodore Rousseau à Barbizon (77). Un endroit spacieux, bien chauffé et accueillant avec une belle scène – d’un certain point de vue on a l’impression de trouver des toiles de Bettina comme posées devant un épais rideau rouge et bien mis en scène justement.

Bettina Schopphoff _ un univers haut en couleur et vivifiant.
Bettina Schopphoff _ un univers haut en couleur et vivifiant.

La bonne surprise pour moi : je peux discuter en Allemand avec l’artiste ! L’exposition va avoir lieu jusqu’au dimanche 13 mars 2016 et j’invite tout le monde à aller faire un tour pour immerger dans un univers haut en couleur, vivifiant qui justement change bien des idées. Profitons de de rencontrer des œuvres et l’artiste en personne qui a exposé à New York, Miami, Montréal, Francfort et Paris. Eh oui – Barbizon reste un point important dans le monde de la peinture accessible aux yeux, facile à vivre en famille et avec des amis, convivial – tout ce que j’aime. (Nous avons même apporté nos muffins, un vieux reflex de maman de toujours avoir un goûter sur moi quand je suis de sortie avec mes filles.)

Bettina Schopphoff - un aperçu dans l’évolution de son travail.
Bettina Schopphoff – un aperçu dans l’évolution de son travail.

Ce qui m’a toute de suite sauté aux yeux et interpellé sont des différents sujets des portraits ou des situations de la vie de l’artiste. Rien n’est figé, tout est en mouvement et en évolution, donc le spectateur n’est pas obligé de se figer sur un sujet imposé et il peut flâner à sa guise de tableau en tableau jusqu’à tomber sur son coup de cœur.

Très sympa aussi de jeter un coup d’œil sur la table ronde sur laquelle on trouve un joli assortiment de sketchbooks, des couleurs d’aquarelle, des crayons et des feutres, ce qui nous permet d’avoir un aperçu dans l’évolution du travail de motifs pour des futures peintures et projets. Car Bettina Schopphoff n’est pas seulement peintre mais aussi dessinatrice, illustratrice et graphiste pour des entreprises et des associations. C’est elle qui est la créatrice des dessins des « Jeu de Dames », un évènement d’artistes qui a lieu actuellement à Fontainebleau. Mais on trouve aussi ces dessins dans des illustrations du livre pour enfants (et adultes !) « Les superflus de l’histoire du château de Fontainebleau », une collaboration avec Stéphanie Lepers – une belle idée de cadeau.

« Les superflus de l’histoire du château de Fontainebleau », une collaboration avec Stéphanie Lepers
« Les superflus de l’histoire du château de Fontainebleau », une collaboration avec Stéphanie Lepers

Mes filles ont été heureuses de faire connaissance de l’adorable chienne qui accompagne partout la peintre. Nous avons passé une partie de ce dimanche après-midi en agréable compagnie avec un échange fort sympathique autour d’un café, du gingembre confit et des muffins en discutant diverses expériences dans la vie d’artiste et la vie tout court. Merci à Bettina et à bientôt !

Merci à Bettina et à bientôt !
Merci à Bettina et à bientôt !
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Journée des compliments

1 mars - journée des Compliments - une belle idée à suivre pour tous les jours de l'année
1 mars – journée des Compliments – une belle idée à suivre pour tous les jours de l’année

Comment transformer ses journées gâchées par un épisode de fièvre, médicaments et une envie de dormir au fond de son lit, la grisaille qui ne permet surtout pas de prendre quelques photos sympas, lire ne donne rien de concluant, car je m’endorme sur la lecture, mais en me connectant sur internet je tombe sur une info assez sympa : c’est la journée des compliments. Alors on se focalise là-dessus. Il n’est pas si évident que ça de faire des vrais compliments et encore plus difficiles d’en recevoir. En partent de ce fait je trouve que cette journée est une bonne invention ! Et je me pose la question comment je pourrais contribuer à cette initiative ? Je pense que le but est de prendre conscience de faire plus souvent de vrais compliments sans calcul et arrière-pensées. Et réfléchir avec sincérité et bienveillance à ceux qui nous entourent.

Donc j’ai pensé aux artistes, ceux qui créent sans relâche et souvent sans reconnaissance – je veux dire, la vraie reconnaissance. Car tout le monde le sait combien c’est compliqué d’apprécier une peinture, une sculpture ou une photo à sa juste valeur. On rencontre Monsieur ou Madame tout le monde dans sa maison ou son appart un peu insignifiant avec une grande partie qui lui serve d’atelier et on voit des trucs, ses créations posées comme la situation le permet, on peut n’importe comment et sans chichi, on est peut-être tenté de se dire : pauvre fou, cherches-toi un vrai boulot, une occupation qui te permettrais à toi et tes proches d’aller en vacances de ski et chauffer ton chez toi correctement. (J’en fais une caricature pour illustrer…) Mais si on aperçoit les mêmes œuvres dans une belle galerie avec des jolies lumières, on vous invite à prendre un verre de champagne, bien au chaud et entouré de beau mondes on ne peut qu’apprécier le travail du grand artiste …

Bon, je parle de peinture et de sculpture mais il y a aussi des musiciens, des chanteurs ou pire – des compositeurs qui préfèrent jouer leurs créations au lieu de rabâcher des titres déjà connus. C’est encore pire pour eux ! Car si on les aperçoit pas à la télé, on peut dire ce qu’on veut, on ne les connaît pas.

Alors mes compliments vont à tous ces artistes qui n’arrêtent pas d’inventer et de rechercher dans leurs sens à eux, envers et contre tous, souvent assez seuls car ils ont besoin de temps à consacrer à leur travail (eh oui, l’art est un travail !). Je pense qu’il en faut du courage pour prendre les risques de l’incertitude absolue et continuer à œuvrer pour des projets artistiques. Nos vies ont toujours besoin de changer des idées, des certitudes, d’élargir nos horizons ou simplement chanter une nouvelle chanson seule ou ensemble. Une mélodie qu’on n’oublie pas – donc mes compliments vont particulièrement vers un mélodiste pas encore connu par « la masse » mais qui continue inlassablement d’inventer des nouvelles chansons, prends un temps fou pour les enregistrer et interpréter et je me demande quand est-ce qu’enfin plus de personnes vont pouvoir profiter de ces créations qui me rendent heureuses et joyeuses, qui parlent des choses de la vie d’une façon sérieuse et toujours sur un fond positif. Eh bien, Jean-Luc Escriva mérite mes compliments de la journée des compliments.

Faites-vous votre propre opinion.

Et n’hésitez pas à exprimer à qui vous souhaitez vous donner des compliments sincères.

 

 

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Coloriages pour adultes – ça reste à voir …

Le coloriage pour adultes - un après-midi positivement régressif :)
Le coloriage pour adultes – un après-midi positivement régressif 🙂

C’est seulement l’été dernier que j’ai découvert le coloriage pour adultes et pour commencer je me suis procuré un set de cartes postales de l’artiste Johanna Basford. La série « Forêt enchantée » est vraiment très belle et poétique. Du coup j’ai trouvé sur le net tous les passionnés du coloriage pour adultes, vous verrez vous-même en suivant les liens – c’est formidable.

Il suffit de regarder, beaucoup de personnes prennent cette activité très au sérieux. Certains livres de coloriage sont classé par ordre : débutant, confirmé ou expert. Je trouve ça amusant. Aujourd’hui je me suis pris quelques heures pour déballer mes feutres et un autre livre de coloriage pour adultes et je me suis collé dans mon canapé en me disant : cette après-midi va être un moment de régression, pour pas dire retour en enfance, il ne faut pas exagérer. Mais quand même longtemps en arrière. (J’ai même mis un vieux cd d’Enya – j’ai écouté ça quand j’avais 14 ans …)

Deux sortes de coloriages - un avec des motifs pour le scrapbooking et l'autre de Johanna Basford.
Deux sortes de coloriages – un avec des motifs pour le scrapbooking et l’autre de Johanna Basford.

En fait colorier des motifs me permet de réfléchir, mettre de l’ordre dans mes idées, mes impressions et mes projets. Une façon de me dire « stop ! », pause-toi un peu et fait quelque chose de limite absurde. Comme le coloriage pour adultes est toujours à la mode ça peut passer. C’est tout simplement plaisant d’observer comment des motifs en noir et blanc prennent de la profondeur au fur et à mesure qu’on applique des couleurs. Il suffit de se concentrer un minimum pour ne pas trop dépasser pour que le résultat soit joli. En même temps je me suis souvenu d’une copine qui adore faire ces coloriages, choisir ces couleurs et elle se plaint car son mari n’apprécie pas quand elle se concentre sur cette activité. Quel dommage ! Je pense que beaucoup de problèmes viennent de là – le jugement ! Juger tout et tout le monde et soi-même. Peut-être le fait de s’adonner de temps en temps au coloriage pour adulte peut nous aider à prendre de la distance de ce jeu de jugement vraiment fatiguant et inutile. Je pense que c’est bien de s’instaurer des espaces dans nos vie rien que pour nous, loin de tout jugement et faire simplement ce qui nous plaît. Une autre copine me parlait de son désir de vouloir créer un espace à elle pour pouvoir fabriquer ses bijoux … visiblement ce n’est pas toujours si facile que ça pour les filles de faire ce qu’elles veulent chez elles pendant leurs temps libre … un fait à prendre en considération.

Une envie de crêpes et mes réflexions sur le coloriage
Une envie de crêpes et mes réflexions sur le coloriage

p.s. : J’avais trouvé le livre de coloriage avec des motifs pour scrapbooking de la marque rms Europe

 

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Théâtre : Le cauchemar merveilleux

Au théâtre de la cité international : "Le cauchemar merveilleux"
Au théâtre de la cité international : « Le cauchemar merveilleux »

Ce soir j’ai eu la chance d’avoir été invité au Théâtre de la Cité internationale à Paris pour voir « Le cauchemar merveilleux » d’Arthur H et Léonore Mercier.

Résumer une pièce comme celle-ci, une expérience d’art actuelle n’est pas évidente mais je tiens à écrire quelques lignes ce soir pour partager l’idée de se laisser immerger dans un monde à la fois à part et proche de nous à la fois.

Pour mieux me faire comprendre je vais emprunter un passage du livre sur le théâtre « Le monde en détails » de Jean-Loup Rivière : … Il s’agit de prendre au pied à la lettre la plus belle des expressions que peut prononcer le spectateur peu disert, inhabile à l’analyse, que le trouble rend quasi mutique, mais qui veut néanmoins témoigner de son plaisir : « ça m’a changé des idées. »

Derrière la banalité de la réflexion se cache le plus juste critère de toute œuvre d’art. « Une idée a-t-elle été changée ? » devrait être l’écriteau apposé à a sortie de toute salle de spectacle, de tout musée, de tout livre …

à la découverte du théâtre actuel
à la découverte du théâtre actuel

Pour parler simplement j’invite tous les curieux d’art et d’émotions de s’y rendre au théâtre de la cité internationale ce weekend car l’évènement est programmé jusqu’au 27 janvier à Paris. On plonge dans un endroit sombre et accueillant avec des transats simples et confortables disposés en rond sous le Synesthésium, une construction métallique sur laquelle vont se refléter les lumières et qui plonge le spectateur dans un bain de sonorités et de mots. Les textes, les espèces de petits contes, écrits et interprétés par Arthur H résonnent en toute évidence sur des tas de vérités absurdes qui façonnent nos vies actuelles. Il suffit d’écouter. Sa partenaire sur scène Léonore Mercier habille le tout comme une magicienne avec des sons qu’elle manipule sous la coupole avec des gestes simples et précis.

« Écouter/voir » comme l’explique très justement le magazine art press et mentionne dans son article que ces deux artistes veulent rafraîchir un peu les oreilles des spectateurs, habitués à ne plus entendre que des dynamiques compressées dans des casques de smartphones. « Le son c’est une manière de rentrer dans l’intimité des choses », explique Arthur H., espérant que l’expérience du Cauchemar permettra « d’augmenter les capacités sensorielles du cerveau des participants »

(Comme je suis moi-même engagée dans un projet musical je peux comprendre trop bien ce qui veut dire par là …)

En tous cas pour ma part pas mal d’idées ont été changées à la sortie de la pièce et j’ai hâte de relire des textes d’Arthur H. car selon moi la langue Française dispose d’une puissance bien à elle. (Ce que je trouve est merveilleusement représenté dans les « Approches de Paul Celan » de Stéphane Mosès – mais ça c’est un autre sujet ….)

écouter / voir sous le Synesthesium
écouter / voir sous le Synesthesium